企劃與題材定調
編劇組先把錢、房子、照護責任三條線拉出來,再決定哪一集攤開哪一條。每一集只解決一個衝突,避免十集都在吵同一件事。
定調會議結束時會產出一頁角色關係圖與一集一句的核心問句,之後所有改動都回到這一頁對照。
六道工序依序推進,每一道都有明確的交付物與檢查點。中途卡住多半不是技術問題,而是劇本裡那句話還沒寫到位。
編劇組先把錢、房子、照護責任三條線拉出來,再決定哪一集攤開哪一條。每一集只解決一個衝突,避免十集都在吵同一件事。
定調會議結束時會產出一頁角色關係圖與一集一句的核心問句,之後所有改動都回到這一頁對照。
演員先錄表情與語氣樣本,包含爭執、沉默、讓步三種狀態。這些片段成為後續生成角色表情的比對基準,也讓配音員有實際的聲音可以對照。
岳母與女婿兩個角色的語速刻意拉開差距,一個快而短,一個慢而長,爭執時誰搶話就看得出來。
分鏡按場景拆成客廳、廚房、樓梯間與社區中庭四組。生成時固定光源方向與機位高度,讓同一個空間在不同集數看起來一致。
每個場景第一次生成後會留下一組參考畫面,之後只能從這組延伸,避免桌椅位置或窗戶方向忽然改變。
生成素材先粗剪出時間軸,再由剪輯師處理停頓與留白。家庭戲的張力多半來自一句話之後的兩秒安靜,這兩秒不能為了時長被剪掉。
每集最後三十秒留給下集的懸念,但只放一個線索,不堆疊三個以上資訊。
配音員按角色分軌錄製,口型對齊以每一句為單位校對。配樂只用鋼琴與弦樂,爭吵段落刻意留白,讓對白自己站住。
環境音另外錄製,例如電風扇、抽油煙機、樓梯間的腳步聲,音量壓低到剛好听得見。
每集上線前跑一次跨裝置檢查,確認手機、平板與桌面播放時的字幕位置與音量一致,小螢幕的字幕不會壓到人物臉部。
上線後兩天整理觀眾回饋,把重複出現的問題排進下一集的調整清單,例如某個角色說話太快或某個場景太暗。
家庭劇最難找的從來不是演員,而是那個「住了二十年的客廳」。它要有用舊的沙發、堆在牆角的紙箱、永遠關不緊的窗,還要在十集之間保持同一個樣子。實景拍攝很難做到這種連續性,租棚又會把預算吃掉大半。
AI 生成讓我們先把這個空間定下來:沙發靠哪一面牆、電視櫃上有幾張照片、下午三點的光從哪個角度進來。之後每一集都回到同一組設定,角色搬進來、吵一架、再和好,觀眾看到的是同一個家。
生成技術只是工具,真正花時間的是那些「看起來怪怪的」細節。以下四項是每集必檢的項目。
同一個角色在十集裡不能忽然換臉。我們為每位主要角色建立一組固定設定:臉型、髮線、常用表情、慣穿的外套顏色,並指定三個參考角度。生成時只從這組設定延伸,遇到偏差過大的素材直接淘汰,不靠後製硬修。
以單句為單位校對,先定配音節奏,再調整畫面口型長度。語速快的角色不會被拉慢,語速慢的也不會被硬塞字數。
四個主要場景各自設定光源方向與色溫,下午場與夜戲分開處理,避免同一個客廳白天像傍晚。
手機是主要觀看裝置,字幕位置、字級與安全邊界都先以手機版為準,再回頭調整平板與桌面。垂直構圖的鏡頭會預留上下空間,避免字幕壓到人物。音量也做過處理:對白維持穩定,環境音壓低,深夜觀看不必反覆調整音量。
觀眾與合作方最常問的六件事,在這裡一次說清楚。